TOP 15 des Films de 2011

2011. Quelle année ! Entre découvertes surprenantes, confirmation, chef-d'oeuvre, suites, originalité, déceptions, retour de grands réalisateurs, de grands acteurs... Un cru 2011 très éclectique mais qui a permis au cinéma français de tirer son épingle du jeu devant les gros blockbusters US et de faire un beau petit parcours en salle en attendant les futurs grands prix qu'ils vont recevoir (Polisse, The Artist). 

Je vous présente donc mon TOP 15. Les films qui m'ont le plus touché, le plus surpris, ceux qui resteront dans ma tête, ceux que j'ai envie de revoir, mes coups de coeur en somme... Enjoy ! 

TOP 15 des films de 2011 :

1 - Drive de Nicolas Winding Refn

Parce que Ryan Gosling. Parce qu'on vibre avec lui à chaque instants. Parce que la scène de l'ascenseur est juste magnifique. Parce que la mise en scène de Nicolas Winding Refn est exceptionnelle et prouve que ce petit danois est l'un des réalisateurs les plus talentueux de sa génération. Un Chef-d'oeuvre ! 

2 - Super 8 de J.J. Abrams

Parce que J.J. Abrams nous remémore nos rêves de jeunes cinéphiles... Parce qu'on retrouve une atmosphère de Lost par moments. Parce que Kyle Chandler (Coach Taylor dans Friday Night Lights) au cinéma c'est classe. Parce que les petits jeunes sont sensationnels et leur petit film à la fin est magique. Du bonheur !

3 - The Fighter de David O. Russell

Parce que c'est encore un film de boxe exceptionnel. Parce que les acteurs sont bouleversants, Christian Bale en tête. Parce que c'est une histoire fraternelle forte et parce que Mark Walhberg en boxeur, ça calme. 

4 - 127 Heures de Danny Boyle

Parce que c'est un véritable travail de mise en scène. Parce que James Franco est formidable. Parce que les images sont magnifiques. Parce que c'est une véritable leçon de vie et de courage. 

5 - The Artist de Michel Hazanavicius

Parce qu'il fallait osé : un film muet en noir et blanc à l'heure de la 3D et l'IMAX... Parce que Jean Dujardin et Bérénice Béjo sont magnifiques et parce que le travail de Michel Hazanavicius est fantastique. Parce qu'on replonge dans l'entre deux guerres où le cinéma avait une place spéciale dans le coeur des gens, une place magique... Césars et Oscars en vue ? 

6 - La Planète des Singes : Les Origines de Rupert Wyatt

Parce que les singes en motion capture c'est une super idée. Parce que Andy Serkis a encore fait un travail à couper le souffle ! Parce que l'histoire est vraiment intéressante. Parce la scène sur le Golden Gate est l'une des plus impressionnante de l'année !

7 - Black Swan de Darren Aronofsky

Parce qu'on retrouve du Requiem For A Dream (2011) dedans... Parce que Natalie Portman est bluffante en danseuse étoile. Parce que tout s’enchaîne à un rythme fou. Pour la musique. Et pour le côté paranoïaque que j'adore voir au cinéma. Et pour la scène entre Mila Kunis et Natalie Portman.

8 - X-Men : Fisrt Class de Matthew Vaughn

Parce que c'est le meilleur de la Saga X-Men... Parce que le réalisateur de Kick-Ass, Matthew Vaughn a su mélanger les origines des X-Men avec l'Histoire. Parce que le duo James McAvoy et Michael Fassbender fonctionne à merveille ! Et pour le caméo énorme de Hugh Jackman !

9 - Warrior de Gavin O'Connor

La surprise de l'année pour moi ! Parce que le duo Tom Hardy / Joel Edgerton envoie du lourd... Parce qu'on aperçoit la folie d'un Bane dans les yeux de Tom Hardy pendant les combats. Parce que c'est franchement bien maîtrisé, et les combats sont saisissants de réalisme.

10 - Intouchables de Olivier Nakache et Eric Toledano

Parce que le duo François Cluzet / Omar Sy est vraiment intouchables...

11 - Harry Potter et Les Reliques de la Mort - Partie 2 de David Yates

Parce qu'il fallait conclure la Saga en beauté... 
Une page se tourne...

12 - Les Aventures de Tintin : Le Secret de la Licorne de Steven Spielberg

Parce que quand Steven Spielberg s'attaque à Tintin, c'est visuellement impeccable. Pour la course-poursuite en side-car... La meilleure adaptation qu'on pouvait faire de Tintin... Avec Peter Jackson derrière la caméra, j'attends la prochaine adaptation avec impatience

13 - Comment Tuer Son Boss ? de Seth Gordon

La comédie US de 2011 ! Absurde comme il faut le trio Jason Bateman, Charlie Day et Jason Suddeikis fait des étincelles. Parce que c'est 10 minutes de rires assuré avec la fouille de la maison... Et NTM Jones c'est énorme !

14 - Mission : Impossible - Ghost Protocol de Brad Bird

Parce que c'est le meilleur de la Saga. Parce qu'on retrouve le côté espionnage. Parce que le petit groupe Tom Cruise, Simon Pegg, Paula Patton et Jeremy Renner donne un coup de modernité et de renouveau. Et parce que les scènes d'action reste incroyables !

15 - True Grit des Frères Coen

Parce qu'un film des Frères Coen a toujours sa place dans un TOP... 

Mentions Spéciales :
Hugo Cabret de Martin Scorsese pour l'hommage à Georges Mélies, Source Code de Duncan Jones pour l'idée, Le Discours d'un Roi de Tom Hooper pour l'interprétation de Colin Firth, Les Chemins de la Liberté de Peter Weir pour les sensations, Polisse de Maïwen pour le choc, Le Stratège de Bernett Miller pour Brad Pitt et Tron : Legacy de Joseph Kosinski pour la BO de l'année réalisée par Daft Punk ! 

Une année 2011 riche en surprises et en divertissement ! Hâte d'être à 2012 qui s'annonce spectaculaire ! Profitez de la vie. Allez au cinéma ! Enjoy ! 

Fab'

Happy New Year

Le Jour de l'An à New York du point de vue de différentes personnes dont les destins vont se croiser. 2 évènements importants vont articuler les différents destins des personnages, la célèbre descente de la boule à Time Square et un dîner-concert donné par une riche famille de New York... 

Après le succès de Valentine's Day (2010), Garry Marshall revient à la comédie romantique avec Happy New Year (2011). C'est pareil que Valentine's Day mais au 31 décembre... 

Autrement dit, le casting est encore une fois géant : Robert De Niro, Sarah Jessica Parker, Zac Efron (High Shcool Musical), Ashton Kutcher, Katherine Heigl (Grey's Anatomy), Halle Berry, Abigail Breslin, Josh Duhamel, Michelle Pfeiffer, Hilary Swank, Lea Michele (vu dans Glee), Jon Bon Jovi, (oui, le chanteur) Jessica Biel, Sofia Vergara (vu dans Modern Family), Ludacris, John Lithgow (Dexter), Alyssa Milano (Charmed) pour ne citer qu'eux... Un casting chorale qui avait plutôt bien marcher pour Valentine's Day... Là, la mayonnaise ne prends pas... Zac Efron frère de Sarah Jessica Parker, la bataille pour avoir le premier bébé de 2012.. Ridicule !

Trop d'histoires tuent l'histoire... Les seuls qui tirent leur épingle du jeu sont Robert De Niro (touchant), Ashton Kutcher (naturel) et Josh Duhamel (drôle). Les autres se sont perdus...

D'accord, le Jour de l'An à New York c'est magnifique, mais attendre dans la rue et le froid pour voir une petite boule lumineuse descendre c'est pas mon truc... On voit plus les pubs immense autour de la boule... Bref, c'est très américain avec des histoires déjà-vu et un rythme lent à mourir... La seule péripétie est la boule qui s'arrête... Pitié ! 

Garry Marshall l'expert des comédies romantiques après Pretty Woman (1990) et Just Married (ou presque) (1999) a un peu trop tiré sur la corde du film chorale. 

Et d'un point de vue marketing, le Jour de l'An n'est pas un jour réputé pour aller au cinéma à l'inverse de la Saint Valentin. Il ne faut pas profiter de tout... 

Enfin, inintéressant, sans grand sens, le film défile tel un générique sous nos yeux et les performances de certains sont pitoyables alors que d'autres font de la promo (Lea Michelle et Bon Jovi). 

Le romantisme cucu la praline ce n'est pas pour moi... 

Note : ★

La bande-annonce de Happy New Year

Fab'

A Dangerous Method

Carl Jung est un psychiatre reconnu qui tente une nouvelle approche de la psychanalyse : le traitement par la parole. Sa première patiente, Sabrina Spielrein, une névrosée, va devenir sa maîtresse... Sa vision de la psychanalyse va intéresser le père fondateur de cette spécialité : Sigmund Freud. Ce dernier et Jung vont lier une relation professionnelle intense menacée cependant par les révélations de Sabrina Spielrein sur sa relation avec le Dr Jung... 

David Cronenberg réalisateur controversé des célèbres La Mouche (1987), Le Festin Nu (1992), Crash (1994) et plus récemment A History Of Violence (2005) et Les Promesses de l'Ombre (2007) revient au cinéma avec A Dangerous Method (2011) porté par Keira Knightley, Michael Fassbender et, son acteur fétiche, Viggo Mortensen. Une troisième collaboration entre le réalisateur et Viggo Mortensen et un évènement en cette fin d'année pour les cinéphiles. 

Basée sur la genèse de la psychanalyse, le film ce concentre sur Carl Jung (Michael Fassbender), célèbre fils spirituel de Freud (Viggo Mortensen dans le film) et sa relation malsaine avec une de ses patientes névrosées, Sabrina (Keira Knightley)... Un casting intéressant, David Cronenberg a su réunir 3 stars de blockbuster X-Men : First Class (2011) pour Michael Fassbender, La Trilogie Pirates des Caraïbes pour Keira Knightley et La Trilogie du Seigneur des Anneaux pour Viggo Mortensen. Un choix intelligent tant l'interprétation de ses trois grands acteurs est impeccable.

Le début du film, où l'on assiste à la rencontre entre Carl Jung et Sabrina Spielrein, laisse présager un film pesant et très dur psychologiquement. Mais l'histoire évolue relativement bien et on assiste à la transformation quasi irréaliste du Dr Jung. Une évolution radicale, brutale et intrigante parfaitement interprétée par Michael Fassbender. 

Du côté de Keira Knightley, on ne peut qu'être impressionné par sa justesse et sa passion pour les rôles de filles tourmentées... Enfin, je salue la performance de Viggo Mortensen qui  peut remercier David Cronenberg de lui offrir ses rôles les plus intéressants depuis celui de Aragorn dans La Trilogie du Seigneur des Anneaux ; souvenez-vous de Tom Stall dans A History Of Violence et celui de Nikolai dans Les Promesses de l'Ombre... Il est tout simplement incroyable dans chacun de ces deux films. Même si, avec le rôle de Freud, il trouve un rôle secondaire, il joue juste et capte parfaitement les traits de Freud. Une interprétation qui ne passe pas inaperçue et qui prouve une nouvelle fois son talent et la finesse de ses choix de films (1 par an depuis Le Seigneur des Anneaux). 

Nul doute que la collaboration David Cronenberg / Viggo Mortensen va continuer encore longtemps... D'ailleurs, il pourrait reprendre son rôle de Nikolai dans la suite de Les Promesses de l'Ombre... 

Le film quand à lui est intéressant, cru, direct, intimiste, méthodique et maîtrisé malgré un rythme monotone. L'ambiance début XX° siècle est retranscrite à la perfection. La scène de la correspondance épistolaire entre Jung et Freud est très bien réalisée. L'arrivée de Otto Gross (Vincent Cassel) un confrère de Freud un tantinet obsédé sexuel, relance l'intérêt du film et fait basculer le sort du Dr Jung. Une apparition revigorante qui offre à Vincent Cassel une nouvelle collaboration avec David Cronenberg après Les Promesses de l'Ombre. 

Pour David Cronenberg, il y aura un avant-Promesses de l'Ombre et un après-Promesses de l'Ombre. Le meilleur film de sa carrière. 

Un bon film sur un sujet difficile qui tire son épingle du jeu dans le choix judicieux des acteurs et leur interprétation impeccable. 

Note : ★★★

La bande-annonce de A Dangerous Method

Fab' 

Mission : Impossible - Ghost Protocol

Après une mission au Kremlin qui tourne mal, l'unité Mission Impossible est lâchée. Accusée d'attentat terroriste, Ethan Hunt doit blanchir l'agence et déjouer un complot international qui prend forme... Accompagné des 3 derniers agents de Mission Impossible, Brandt, Carter et Benji, ils sont sur la piste d'un certain Kurt Hendricks... Une piste qui les mènera de Moscou à l'Inde en passant par Dubaï. Un complot sans précédent que la petite équipe de Mission Impossible devra déjouer sans renforts...

Après le désistement de J.J. Abrams, réalisateur de Mission : Impossible 3 (2006), pour reprendre les commandes du 4ème opus, je me demandais ce qu'allait devenir l'avenir de la franchise... Parce qu'après l'épisode 1 qui date un peu (1996), le gros ratage de Mission : Impossible 2 (2000) de John Woo, on aurait pu avoir n'importe quel "gugusse" à la réalisation. Fort de sa position de producteur, J.J. Abrams fait confiance à deux des scénaristes d'Alias pour leur premier film : Josh Appelbaum et Andre Nemec, et offre à Brad Bird (Les Indestructibles (2004), Ratatouille (2007)) sa première réalisation live. 

Des premières réussies ! 

Vu la filmographie des deux scénaristes, je comprends mieux le retour de l'espionnage pur dans ce nouveau volet. Et Brad Bird trouve l'équilibre parfait entre l'action et l'espionnage. Un cocktail qui sonne comme un retour aux sources de Mission : Impossible. Un renouveau dont tout le mérite revient à J.J. Abrams car il faut rendre à César ce qui appartient à César.. Quand on voit son travail magnifique sur Alias (référence de la série d'espionnage) et sur le tout récent Person Of Interest, on se dit que ce jeune homme avait toutes les cartes en main pour redorer l'image de la franchise Mission : Impossible. 

Donc, après les éloges, il faut parler du film. Il démarre sur les chapeaux de roues avec Josh Holloway (Lost) et, ça ne ralentit pas... Le rythme est incroyable. On sent la patte Pixar et le côté animation de Brad Bird qui, dans tous ces films, a toujours su maîtriser le rythme de son récit de bout en bout. Un rythme soutenu qui n'a pas l'air de gêner Tom Cruise (à la fois acteur-cascadeur principal, producteur et scénariste) toujours au top dans le rôle d'Ethan Hunt. Bagarres, courses-poursuite à pied, en voiture, cascades sur la plus haute tour du monde... Rien ne lui résiste ! Toujours imperturbable, il peut cependant remercier son équipe dans cet épisode : Benji (Simon Pegg) l'expert hilarant en informatique et autres gadgets hallucinants, Jane Carter (Paula Patton), resplendissante dans sa robe verte... et William Brandt (Jeremy Renner) qui tire agréablement bien son épingle du jeu. Ce dernier à qui l'on donnait sur un plateau les futures reines de la franchise, se voit confier un rôle intéressant qui fait de lui, non pas le nouvel homme fort de Mission : Impossible, mais le coéquipier rêvé pour Tom Cruise pour les futurs épisodes... Une perspective qui m'enchante particulièrement et qui donne un coup de nouveauté à la Saga !

La pléiade de seconds rôles qui entourent ce petit groupe est géniale : Anil Kapoor (vu dans Slumdog Millionaire (2009), 24 et le futur Jack Bauer Indien), Léa Seydoux, la française qui perce à Hollywood, Michael Nyqvist (Millénium (2009)) et Tom Wilkinson. 

Voilà, je suis vraiment pas déçu par ce Mission : Impossible - Ghost Protocol (2011) qui est le meilleur de la Saga, le plus complet, le plus spectaculaire et le plus drôle. 

Au rayon des scènes marquantes, il y a bien-sûr celle sur la Tour de Dubaï, la scène dans le parking et la scène au Kremlin qui est vraiment très bien réalisée. Et que dire du combat entre Paula Patton et Léa Seydoux... Incroyablement sexy ! 

Le divertissement de l'année : spectaculaire, drôle et efficace ! 

Note : ★★★★

La bande-annonce de Mission : Impossible - Ghost Protocol

Fab'

NEWS : La bande-annonce de The Dark Knight Rises !!

Aux Etats-Unis, ils savent fêter Noël !! 4 bandes-annonces de films hyper-attendus en à peine une semaine, The Dark Knight Rises (2012) de Christopher Nolan, La Colère des Titans (2012) de Jonathan Liebesman, Bilbo le Hobbit - Un Voyage Inattendu (2012) de Peter Jackson et bientôt Prometheus (2012) de Ridley Scott... Quand on sait que les bandes-annonces du SuperBowl en février sont souvent un avant-goût des futurs blockbusters de l'été, on se demande ce qu'il reste pour les studios... Enfin, on en est pas encore là.. 

Donc, après un marketing viral plus qu'inventif, le monde a enfin pu découvrir LA bande-annonce de The Dark Knight Rises, suite et fin de la Trilogie de Christopher Nolan consacré au plus grand héros de tous les temps : Batman ! Le teaser nous avait mis l'eau à la bouche, mais là.. On ne peut plus attendre !! 

Comment vous le savez, Batman (Christian Bale) défiera le terrible Bane (Tom Hardy) qui semble vouloir tout détruire sur son passage... Catwoman (Anne Hathaway) est de la partie même si le mystère plane sur son rôle tout comme celui de Joseph Gordon-Levitt et celui de Marion Cotillard. On retrouvera également Gary Oldman dans la peau du Commissaire Gordon, Morgan Freeman (Lucius Fox) et Michael Caine (Alfred) sous la direction de Christopher Nolan. C'est un peu Inception Rises avec un casting pareil ! 

Enfin, bien qu'on est des images, les mystères entourent toute cette bande-annonce... et nous dévoile ce qui s'annonce comme la conclusion la plus sombre de l'histoire du cinéma. A côté, la fin de Star Wars : Episode III - La Revanche des Sith va passer pour une happy end...

Enjoy !

Sortie le 25 juillet 2012 :

Fab'

NEWS : La bande-annonce de Le Hobbit !!

Un peu moins d'an avant la sortie du film, le 12 décembre 2012, Peter Jackson nous offre pour Noël les premières images de Bilbo le Hobbit, - Un Voyage Inattendu (2012). Premier volet consacré à Bilbo, Oncle de Frodon, qui raconte comment Bilbo a découvert l'Anneau Unique... 

Après les vidéos du tournage postées sur le blog de Peter Jackson, on peut maintenant replonger la tête la première dans l'univers de la Terre du Milieu. Les premières images sont magnifiques et l'ambiance semblent assez différente de la Trilogie du Seigneur des Anneaux même si on retrouve Gandalf (Ian McKellen), Gollum, (Andy Serkis), Galadriel (Cate Blanchett)... On n'aura pas là, une pale copie de la Trilogie mais une toute nouvelle histoire qui s'annonce plus comique et plus magique !

Pour camper Bilbo, Peter Jackson a choisi Martin Freeman, dont les images confirment qu'il est fait pour être un Hobbit ! Au casting également, Richard Armitage, Lee Pace, Graham McTavish, Luke Evans, Leornard Nimoy et Evangeline Lilly. A noter également les retours de Hugo Weaving (Elrond), Orlando Bloom (Legolas), Elijah Wood (Frodon), Ian Holm (Bilbo vieux) et Christopher Lee (Saroumane). 

Ils sont presque tous de retour pour notre plus grand plaisir ! 

Des images magnifiques qui devront nous faire patienter 1 an avant (sans doutes) de nouvelles images cet été... 

Enjoy ! 

Sortie le 12 décembre 2012 :

Fab'

Le Chat Potté

Le Chat Potté est un célèbre et redoutable voleur. Toute sa vie, il a cherché les non moins célèbres Haricots Magiques. Il fait équipe, un peu malgré lui, avec son ancien fidèle ami Humpty Alexandre Dumpty et Kitty Pattes de Velours pour retrouver ses Haricots Magiques et s'emparer du fabuleux trésor qu'ils renferment... Mais c'était sans compter sur les effroyables Jack et Jill ainsi que sur le terrible monstre qui garde le fameux trésor...

Personnage culte et très apprécié dans la Saga Shrek (depuis Shrek 2 (2004)), le Chat Potté a, tout naturellement, eu le droit à son spin-off réalisé par Chris Miller, scénariste des trois premiers volets de Shrek (2001 à 2007) et réalisateur de Shrek 3 (2007). Autrement dit, le Chat Potté c'est son personnage... 

Justement, l'essence et la personnalité du personnage sont particulièrement respectés : une légende, un séducteur, un chat courageux au grand coeur... Son histoire est vraiment marrante surtout son enfance dans un orphelinat avec ses inoubliables gros yeux... Mais même si l'humour domine ce spin-off, l'histoire en elle-même est surtout pour les enfants. Cependant, les clins d'oeil et autres jeux de mots sont pour un public plus connaisseur. Ce petit paradoxe est astucieux car il permet de toucher un public beaucoup plus large. Un peu comme Shrek à son époque. 

Qui dit animation maintenant dit aussi effets spéciaux. Ils sont très présents dans Le Chat Potté (2011) notamment pour les Haricots Magiques. Ils sont très impressionnants. Le coup de la Mère de l'Oie aux Oeufs d'Or est peut-être un peu gros je trouve... Même si le clin d'oeil à Godzilla m'a bien fait rire ! 

Enfin, les personnages sont pour la plus part sympathiques sauf peut-être Humpty (doublé par Zack Galifianakis en VO) qui paraît un peu décalé de l'univers du Chat Potté (doublé par Antonio Banderas en VO toujours présent après la Saga Shrek ainsi que son éternel doubleur français Boris Rehlinger)... Kitty Pattes de Velours (doublé par Salma Hayek en VO et Virginie Efira en VF) tire son épingle du jeu et donne au Chat Potté un véritable alter-égo féminin. Au rayon des doublages VO on retrouve également Billy Bob Thornton (l'infâme Jack), Chris Miller himself et Guillermo Del Toro (El Comandante) qui officie également en tant que producteur exécutif. Dommage de ne pas retrouver un tel casting en VF... 

Bref, on rigole, le côté mexican lover du Chat Potté est irrésistible et ses fameux gros yeux nous arracherons toujours le coeur... Des aventures mouvementées, incroyables, teintées de la magie des contes de Charles Perrault, raviront petits et grands enfants. 

Note : ★★★

La bande-annonce de Le Chat Potté

Fab'