TOP 15 des Films de 2012

2012 a été une année spectaculaire. Je m'en suis pris plein les yeux entre blockbusters ultra-attendus, super-héros, effets spéciaux à couper le souffle : il fallait se rendre dans les salles obscures cette année ! Comme chaque année, il y a des surprises, des déceptions, des réussites et des plantages... Après un début d'année un peu poussif, et un été en demi-teinte, la fin d'année a été exceptionnelle ! Plus d'une cinquantaine de films plus tard, je vous offre mon TOP 15 de 2012 (purement subjectif je le rappelle). Enjoy ! 

1 - Skyfall de Sam Mendes 

Parce que Daniel Craig est définitivement le meilleur des Bond. Parce que Sam Mendes est passé par là offrant à l'agent 007 les plus beaux décors, les plus belles scènes, la meilleure photographie et les plus belles émotions depuis sa naissance. 
Et aussi : Javier Bardem en blonde platine, le disque de platine de Adele, la scène d'ouverture, Judi Dench et le renouveau de la franchise ! 
La meilleure came ciné de l'année ! 

2 - Le Hobbit : Un Voyage Inattendu de Peter Jackson 

Parce que Peter Jackson is back in the shire !! Parce qu'il a su approfondir la mythologie du Seigneur des Anneaux en gardant tous les petits détails qui ont fait et qui font que cette Trilogie est magique. 
Et aussi : Martin Freeman en Bilbon, la rencontre Gollum-Bilbon, la jeunesse éternelle de Ian Mckellen et notre nouveau Aragorn --> Thorin Écu de-Chêne (Richard Armitage) !

3 - The Dark Knight Rises de Christopher Nolan 

Parce que Batman sera toujours Batman. Parce que Christopher Nolan a conclu la Trilogie du Chevalier Noir de la meilleure façon possible. Parce qu'au final, on a trois épisodes excellents et très différents. Et parce que, comme Batman, il n'y a qu'un seul Christian Bale ! 
Et aussi : le meilleur casting de l'année : Tom Hardy - Joseph Gordon-Levitt - Anne Hathaway - Michael Caine - Morgan Freeman - Marion Cotillard... 

4 - Avengers de Joss Whedon

Parce que je m'attendais à un massacre et que j'ai pris une claque !! Parce que le plan séquence dans les rues de New York où le travail d'équipe est mis en valeur reflète parfaitement l'esprit de la construction de ce crossover ultime ! 
Et aussi : Monsieur Joss Whedon, un Captain America (et un Chris Evans) au niveau de Captain Amercia, un vrai Hulk (un bon acteur et un vrai monstre !) et les vannes de Robert : inimitable !

5 - L'Odyssée de Pi de Ang Lee

Parce qu'après Slumdog Millionnaire (2009), un petit indien m'a encore touché... Parce que c'est la plus belle histoire de 2012, la plus poétique, la plus magique et la plus courageuse. 
Et aussi : l'incroyable tigre, le naufrage terrifiant, la 3D exceptionnelle et la fin qui remet en questions tout le film de façon très intelligente. 
Mon coup de coeur poétique !

6 - Ted de Seth MacFarlane 

Parce que j'ai jamais autant ri cette année ! Parce que Ted a sorti les meilleures vannes de l'année et parce que la complicité entre Ted et Mark Walhberg paraît tellement naturelle... 
Et aussi : Mila Kunis (baaave...), l'épilogue, Ryan Reynolds et la danse de Giovanni Ribisi... Culte !

7 - Hunger Games de Gary Ross

Parce que j'ai été charmé par le casting, l'ambiance du film et la vision de notre futur. Parce qu'ensuite j'ai lu les bouquins. Et parce que, après lecture des bouquins, j'ai trouvé l'adaptation (à la base très difficile) extrêmement réussie ! 
Et aussi : Jennifer Lawrence, une des meilleures de sa génération, l'ambiance de l'arène et Lenny Kravitz en Cinna quoi ! Lenny Kravitz ! 

8 - Chronicle de Josh Trank 

Parce que j'ai adoré le travail original et inventif de Josh Trank avec si peu de budget et un format found footage. Parce que le trio d'acteurs sent la fraîcheur  la naïveté et la joie de tourner. Et parce que Vince "Superman" Howard (Friday Night Lights) vole enfin !! 

9 - Looper de Rian Johnson 

Parce qu'il est bon de voir des productions qui te sortent à la fois le scénario original, la réalisation inventive, le casting prestigieux et des effets spéciaux convaincants ! Parce que Joseph Gordon-Levitt confirme tous les espoirs que Hollywood a placé en lui. 
Et aussi : pour la ressemblance (artificiellement) frappante entre Bruce Willis et Joseph Gordon-Levitt, la vision du futur, la maîtrise du récit multi-temporalités et la naissance d'un réalisateur à suivre Rian Johnson. 

10 - Des Hommes sans Lois de John Hillcoat 

Parce que la reconstitution de la période de la prohibition est excellente. Parce que le casting est bourrés de talents (Hardy, Chastain, LaBeouf, Pearce et Oldman). Pour la réalisation très appliquée et maîtrisée de John Hillcoat. 
Et aussi : pour Tom Hardy et la magnifique Jessica Chastain (mon coup de coeur "Actrice" de 2012). 

11 - Argo de Ben Affleck 

Parce que cette histoire déclassée de la CIA est tout bonnement incroyable. Et parce que Ben Affleck prouve (définitivement) qu'il est un réalisateur prometteur avec de vraies bonnes idées et qu'il sait s'entourer (Alan Arkin, John Goodman, Bryan Cranston devant sa caméra et George Clooney à la production). 

12 - The Expendables 2 de Simon West 

Parce que chaque année j'ai un plaisir coupable et cette année c'est pour les Expendables ! Du plaisir, des rires, de l'auto-dérision, du sang, des fusillades, des explosions, du Chuck Norris, du Van Damme et du Schwarzy, et du Willis, du Schwarzy, du Van Damme, du Stallone et du Norris en même temps !! Impensable il y a quelques années ! Énorme ! 

13 - Millenium : Les Hommes qui n'aimaient pas les femmes de David Fincher

Parce que je suis fan de David Fincher. Parce qu'il a su être à la hauteur de la précédente adaptation. Et parce que Steig Larson (auteur de la saga littéraire) et David Fincher n'ont jamais été aussi proches ! 
Et aussi : la prestation de Rooney Mara et Daniel Craig égal à lui même ! 

14 - Savages de Oliver Stone

Parce que la troisième de Taylor Kitsch au ciné, c'était la bonne ! Parce que le casting amricano-hispanique est à la fois atypique et talentueux. Et parce que Aaron Taylor-Johnson transcende l'écran ! 
Et aussi : Blake Lively-Salma Hayek : dur de résister... 

15 - The Amazing Spider-Man de Marc Webb

Parce que ce nouveau Spider-Man souffre de la comparaison avec la précédente Trilogie (en demi-teinte) de Sam Raimi. Parce que Andrew Garfield est un Peter Parker parfait. Parce que j'ai aimé le côté mystérieux de son passé et la relation toute naturelle  entre Peter Parker et Gwen Stacy. Vivement la suite !







Mentions Spéciales : 
Marion Cotillard et Matthias Schoenaerts dans De Rouille et d'Os, retrouver Robert Dooney Jr. dans Sherlock Holmes 2, Le Prénom, le Marsu dans Sur la Piste du Marsupilami, notre Scrat préféré dans L'Age de Glace 4, la prestation de Jeremy Renner dans Jason Bourne : L'Héritage et la réunion des obsédés anonymes dans Les Infidèles ! 

Voilà 2012 c'est terminé. Une année riche en évènements ! La fin du monde n'est pas arrivée et heureusement car sinon, nous aurions loupé toutes les belles productions à venir en 2013 ! Enjoy ! Et continuez d'aller au cinéma !

Fab'

End Of Watch

Les officiers de police Brian Taylor et Mike Zavala patrouillent chaque jour dans les rues les plus dangereuses de Los Angeles. Brian filme tout ce qu'il fait avec une petite caméra dans le cadre d'un travail pour ses études. Très porté sur la gâchette, il se font vite des ennemis dans le secteur 13. Entre les Blacks et les Latinos, la guerre des gangs fait rage. Les policiers doivent faire leur boulot au péril de leur vie... 

Très à la mode, le found footage (style cinématographique consistant à filmer les évènements caméra à l'épaule, à la manière d'un amateur) élargit son domaine grâce à David Ayer. Avec End Of Watch (2012), il se penche le quotidien de la police de Los Angeles. Dans le même genre, on a déjà eu le film d'horreur avec Le Projet Blair Witch (1999) et Paranormal Activity (2009), le film de monstre-catastrophe avec Cloverfield (2008), le film de jeunes (avec des pouvoirs) avec Chronicle (2012)... Assez friand de ce genre de films, j'y suis allé sans me poser de questions d'autant plus que le sujet était intéressant. 

Mais j'ai eu très peur. Toute la première partie du film est ratée. L'utilisation de la caméra est mauvaise, les scènes de bagarres font très mal à la tête et l'histoire manque d'impact. Les 30 premières minutes font vraiment documentaire raté sur la Police de Los Angeles... Mais plus le film avance, plus l'utilisation de la caméra devient utile et intelligente. La meilleure idée étant l'utilisation des caméras présentes à l'intérieur des véhicules de la police. 

Mais surtout, au fur et à mesure, l'histoire prend forme dans le climat violent des guerres de gangs et de la haine de la police. Là, c'est enfin intéressant jusqu'à la fin surprenante et (presque) excellente. J'attendais un peu plus d'originalité et de prises de risques de la part de David Ayer  (l'auteur des scénarios de Training Day (2001) et Fast And Furious (2001), réalisateur de Au Bout De La Nuit (2008) et Bad Times (2007)). 

Le grand point positif du film c'est le sentiment d'immersion totale dans le quotidien d'une patrouille de flics. D'un réalisme saisissant et porté par les interprétations remarquables de Jake Gyllenhaal (également producteur exécutif)  et Michael Peña, c'est la grande satisfaction de End Of Watch. Très complémentaires et complices, il nous font vivre et ressentir ce lien spécial qui unit deux partenaires : l'amour, l'amitié et le dévouement. Ils sont vraiment excellents accompagnés de quelques têtes connues comme Franck Grillo (Prison Break, Warrior (2011)), Anna Kendrick (In The Air (2010)), America Ferrera (Ugly Betty), Cody Horn (Magic Mike (2012)). 

Le film reste tout de même une plongée extrêmement réaliste dans l'univers dangereux et brutal des patrouilles de Los Angeles, porté par une interprétation saisissante de ces acteurs principaux, mais plombée par un début de film à côté de son sujet. Mais si vous n'êtes pas fan du found footage, passez votre chemin, c'est pas avec ce film que vous allez prendre goût à ce genre si particulier...

Note : ★★★

Fab'

Argo

Téhéran, le 4 novembre 1979. L'ambassade américaine est envahie par des militants iraniens qui prennent en otage 52 Américains. Mais au milieu du chaos, six d'entre eux parviennent à s'échapper et atteindre l'ambassade canadienne dans le plus grand secret. Un spécialiste de l'exfiltration, Tony Mendez organise une opération risquée et farfelue en se faisant passer, avec les six otages, pour une équipe de tournage venue faire des repérages pour un film de science-fiction intitulé Argo... 

Pas fan de Ben Affleck acteur (Armageddon (1998), Pearl Harbor (2001), Dardevil (2003)...), je suis devenu fan de ses films depuis sa première réalisation Gone Baby Gone (2007). J'avais beaucoup aimé le film. Il a même confirmé quelques années plus tard avec The Town (2010) qui en surpris plus d'un avec sa réalisation appliquée et efficace. Avec Argo (2012), produit par George Clooney, il change de registre. Fini Boston place à Hollywood et Téhéran pour une histoire incroyable mais vraie ! Le premier scénario de Chris Terrio, basé sur des faits réels, est très malin jonglant avec brio entre la reconstitution historique, l'humour et le suspens. 
Une nouvelle fois, Ben Affleck s'entoure d'un casting prestigieux Bryan Cranston, John Goodman, Alan Arkin, Kyle Chandler (Friday Night Lights) et Victor Garber (Titanic (1998), Alias). J'ai une petite préférence pour Alan Arkin que j'avais adoré dans Little Miss Sunshine (2006) et qui me fait toujours autant rire ! Une nouvelle nomination (ou statuette) pour le Meilleur Acteur dans un Second-Rôle aux prochains Oscars ? 
Tout ce petit monde est bon. Même Ben Affleck est bon voire très bon. Jamais dans l'exagération ou hors du coup, il joue juste et bien. Très impliqué sur le film (réalisateur, producteur, acteur principal), il a une certaine sérénité que je n'avais jamais vu en lui - une esquisse peut-être dans The Town ou Jeux de Pouvoir (2009). A 40 ans, serait-ce le rôle de la maturité tant attendu pour lui ?  En tout cas, ses futurs projets (dont un film de Terrence Malick) semblent le confirmer... Wait & See).
Un gros travail a été fait sur la reconstitution Même si le film a été tourné en Turquie, la ressemblance est flagrante... Proche de l'illusion. La scène d'ouverture montrant l'invasion de l'ambassade est la plus impressionnante du film et celle qui reflète le plus le travail de reconstitution. Les costumes, les décors, les coiffures et les moustaches... tout sonne 70's. Un travail qui va sans doute être récompensé aux Oscars. 
Les Oscars, parlons-en ! Grand favori, Argo a de grandes chances de remporter pas mal de statuettes. Un film retraçant les exploits héroïques et réels de la CIA dans un contexte houleux des 70's... Tout est réuni. Affaire à suivre donc. Mais si c'est le cas, ce serait un des plus grands comebacks de l'histoire ! Car, il y a 10 ans, Ben Affleck enchaînait les navets et les prestations honteuses... Un gros passage à vide pas entièrement sauvé par Pearl Harbor. 
Il revient de loin. 
En tout cas, il signe un film sur une histoire qui vaut le détour, très bien reconstituée, au ton neutre, au casting excellent, à la réalisation soignée, tout en suspens, au coeur d'une des opérations les plus incroyables de la CIA. Une réussite ! 

Note : ★★★★

Fab'

TOP 5 des Nouveaux Rois d'Hollywood !

Dans la deuxième décennie du troisième millénaire, le monde du cinéma arrive à un tournant de son histoire. Les Robert De Niro, Jack Nicholson et Al Pacino sont sur leur fin, les Brad Pitt, George Clooney et Sean Penn ont ou vont passé(r) la cinquantaine... Une nouvelle génération d'acteurs voit le jour depuis deux-trois ans. Celle des "Nouveaux Rois d'Hollywood" !

Ils ont la trentaine, ils sont beaux gosses, une filmographie déjà bien remplie et quelques nominations prestigieuses. Bref, la vie est belle pour eux depuis quelques années. Voici le TOP 5 de ces nouveaux héros du cinéma : 

1- Ryan Gosling (32 ans)

        - Ryan qui ?! 

Le petit Ryan Gosling est né le 12 novembre 1980 en Ontario au Canada. Repéré très jeune dans le Mickey Mouse Club, il pointe sa tignasse blonde dans plusieurs petites séries ou téléfilms dans sa jeunesse. Dans les années 2000, il impressionne les cinéphiles avec des rôles de jeunes ados tourmentés. Tout le début de sa carrière, on le retrouve dans des productions indépendantes tel que Danny Balint (2001) ou The United States Of Leland (2003).

        - La découverte : 
Half Nelson (2007) de Ryan Fleck. Ryan Gosling interprète le rôle d'un professeur d'histoire exerçant dans un collège pour enfants en difficultés. Si Dan a réussi sa carrière professionnelle, il a une vie privée déployable. Il sombre dans la drogue et la dépression. Sa vie va changer grâce à la rencontre d'une jeune élève qui le surprend en train de prendre du crack. Ils vont apprendre à se connaitre et s'entraider. 
Ryan Gosling épate toute les critiques et son nom est cité dans tous les festivals et les remises de prix. Il est notamment nommé à l'Oscar du Meilleur Acteur en 2007. 
J'aurais pu citer aussi N'oublie Jamais de Nick Cassavetes en 2004 où il partage l'affiche de cette histoire d'amour avec Rachel McAdams. 

        - La consécration : 
Drive (2011) de Nicolas Winding Refn. Quatre ans après Half Nelson, le public français le retrouve dans Drive dans le rôle d'un chauffeur-cambrioleur qui voit sa vie basculer lorsqu'il rencontre Irène et son fils. Leur relation est fusionnelle et pour la sortir d'une embrouille liée à son ex-mari taulard, il n'hésite pas à libérer toute la haine et la violence qu'il a en lui pour sauver celle qu'il aime... Drive, présenté à Cannes, est un véritable choc pour tous les cinéphiles ! Son interprétation à la fois froide et excessive restera dans les annales. La réalisation de Nicolas Winding Refn (primé à Cannes) est impeccable et soignée. Les scènes ont une force incroyable et dégagent une puissance sombre et violente à la façon d'un Tarantino. Grâce à Drive, Ryan Gosling a changé de dimension. 

        - Ses nominations/récompenses prestigieuses : 
Plusieurs nominations aux Teen Choice Awards pour N'oublie Jamais et La Faille (2007). Nommé à l'Oscar du Meilleur Acteur pour Half Nelson en 2007. Son nom a également été cité deux fois aux Golden Globes : en 2008, il est nommé pour le Golden Globes du Meilleur Acteur dans une Comédie pour Une Fiancée Pas Comme Les Autres (2008), puis en 2010 pour le Golden Globes du Meilleur Acteur dans un Film Dramatique pour Blue Valentine (2010) de Derek Cianfrance. 

        - Ses projets : 
Il sera à l'affiche de The Ganster Squad aux côté de Sean Penn, Josh Brolin et Emma Stone, du prochain Terrence Mallick, et collaborera une nouvelle fois avec Nicolas Winding Refn pour Only God Forgives et Derek Cianfrance pour The Place Beyond The Places. Tout le monde se l'arrache mais il garde sa ligne de conduite en orientant ses choix de carrière vers des projets indépendants, des collaborations amicales et des projets qui lui tiennent à coeur comme celui de réaliser son premier film How To Catch A Monster. 

2- Joseph Gordon-Levitt (31 ans)

        - Joseph qui ?! :
Le petit Joseph Gordon-Levitt est né le 17 février 1981 à Los Angeles. C'est le petit-fils de Michael Gordon, metteur en scène de plusieurs long-métrage dans les années 50/60. Il a commencé le métier d'acteur à l'âge de sept ans. Il se fait remarquer dans Et Au Milieu Coule Une Rivière (1993) de Robert Redford puis il obtient son premier grand rôle très jeune dans Une Equipe Aux Anges (1994). Mais c'est grâce au rôle de Tommy Solomon dans la série Troisième Planète Après Le Soleil (1996-2001) qu'il devient célèbre. Après la série, on le voit de plus en plus au cinéma mais il est cantonné à des seconds rôles et quelques têtes d'affiches dans des films indépendants qui remportent peu de succès...

        - La découverte :
Je pourrais dire (500) Jours Ensemble de Marc Webb, sorti en 2009 dans lequel il joue un homme qui passe dans tous les états possible durant 500 jours à cause de Summer, une collègue de bureau... Il est tellement génial ce film...
Mais la vraie découverte pour le monde entier c'est Inception (2010) de Christopher Nolan. Il n'a pas le rôle principal certes mais il a clairement le rôle secondaire le plus abouti du film. Pas facile d'exister à côté de Leonardo DiCaprio mais Joseph Gordon-Levitt s'en sort haut la main. Il a une classe naturelle, un talent fou et un charme ravageur. Tous les spectateurs de Inception n'ont pas manqué de le souligner. La scène en apesanteur dans l'hôtel restant la plus belle scène du film. Il est la révélation du film éclipsant même Tom Hardy - le numéro 3 de ce Top.

        - La consécration : 
Looper (2012) de Rian Johnson. Il y tient le rôle de Joe, un looper. Dans le futur, on a inventé la machine à remonter le temps et un nouveau genre de tueur avec : les loopers. Ils tuent des  personnes du futur qui sont envoyés dans le passé. Ils tuent des mecs qui n'existent pas encore et ne laissent aucunes traces. Mais la machine déraille quand il laisse s'échapper sa cible qui n'est autre que... lui même avec 20 ans de plus ! Le pitch de l'année pour un film extrêmement réussi tant au niveau de la réalisation, des effets visuels ou de l'interprétation. Sur ce dernier point, le réalisateur peut remercier la performance de haut vol de Joseph Gordon-Levitt. Il est étonnant dans le rôle d'un tueur confronté à "sa boucle temporelle". Métamorphosé en Bruce Willis jeune, il livre sa meilleure performance dramatique - sa meilleure performance comique restant celle dans (500) Jours Ensemble.
Looper est son heure de gloire même si j'aurais pu citer son rôle dans The Dark Knight Rises (2012) de Christopher Nolan. Mais bon, il faut savoir faire des choix...

        - Ses nominations/récompenses prestigieuses : 
Plusieurs récompenses et nominations pour son rôle dans la série Troisième Planète Après Le Soleil. Pas mal de nominations et de récompenses mineures pour Inception. Mais c'est surtout les deux nominations aux Golden Globes du Meilleur Acteur dans une Comédie en 2009 pour (500) Jours Ensemble et en 2011 pour 50/50 (2011) qu'il faut retenir. 

        - Ses projets : 
Il est attendu sous les traits du fils aîné de Abraham Lincoln dans Lincoln (2013) réalisé par Steven Spielberg. Un des grands favoris des Oscars 2013, Joseph Gordon-Levitt va jouer un second rôle et va avoir du mal à exister face aux monstres du cinéma que sont Daneil Day-Lewis et Tommy Lee Jones. Mais on espère le voir au meilleur de sa forme. 
2012 a été une année chargée pour Joseph avec quatre films sortis aux Etats-Unis. Peu de projets même s'il est actuellement sur le tournage de son premier long-métrage en tant que réalisateur Don Jon's Addiction où il officiera en tant que réalisateur, scénariste et acteur principal. Une première ! Il donnera la réplique à Scarlett Johansson et Julianne Moore. Mais nul doute que c'est une deuxième carrière qui commence pour lui... 

3- Tom Hardy (35 ans)

        - Tom qui ?! :

Né le 15 septembre 1977 à Londres, le petit Tom rêve de devenir acteur. Il est assez vite repéré et ses premiers pas au cinéma se font sous les traits d'un militaire (Band Of Brothers, La Chute du Faucon Noir (2002)). 

        - La découverte :
Bronson (2009) de Nicolas Winding Refn. Il y incarne Charles Bronson, le prisonnier le plus dangereux d'Angleterre. Il a passé 34 ans incarcéré (prisons et hôpitaux psychiatriques) dont 30 en isolement. Il est emprisonné la première fois pour un simple braquage dont le butin n'a pas dépassé 30£... Mais en prison, il devient un autre homme et enchaîne les bagarres, les prises d'otages, les lynchages de gardiens ou de prisonniers... Il débloque totalement... 
Tom Hardy a pris plus de 20 kilos de muscles pour le rôle allant jusqu'à faire près de 2 500 pompes quotidiennes pendant cinq semaines pour être fidèle au physique impressionnant de Charles Bronson. Une performance hallucinante dans un film un peu décalé. 

        - La consécration : 
The Dark Knight Rises (2012) de Christopher Nolan. Sans doutes le personnage le plus attendu de 2012. Il incarne le terrifiant Bane, l'un des plus grands méchants de l'univers Batman. Bane infiltre son organisation partout dans Gotham allant même jusqu'à piéger Batman et lui casser le dos... Il sème le chaos en montrant à Batman à quel point il est faible, impuissant et à quel point il ne peut le vaincre... La performance de Tom Hardy est réellement terrifiante. Même en portant un masque sur quasiment tout son visage, il laisse passer ses émotions uniquement avec les yeux et sa voix (modifiée pour l'occasion). Il a encore pris pour ce rôle une quinzaine de kilos. Réellement impressionnant, il offre à Batman et Christian Bale un affrontement épique d'anthologie !

        - Ses nominations/récompenses prestigieuses :
En 2011, il a reçu aux BAFTA, le Rising Star Award, récompensant la star montante du cinéma. James McAvoy, Eva Green, Shia LaBeouf et Kristen Stewart ont déjà reçu cette récompense. C'est tout pour Tom Hardy en termes de nominations ou de récompenses. Il faut dire que ce n'est pas encore sa spécialité... pas encore ! 

        - Ses projets : 
Et oui pas encore car il est annoncé dans beaucoup de projets à Hollywood ! Mais le projet le plus "oscarisable" est sans aucuns doutes celui de Cicero. Le récit de la formation et l'ascension de l'impitoyable Al Capone que devrait réaliser David Yates (la fin de la Saga Harry Potter). Tom Hardy = Al Capone. Perso, j'en rêve la nuit... 
Il sera à l'affiche de Mad Max 4 : Furry Road (2013), la suite directe des aventures de Mad Max, remplaçant Mel Gibson dans le rôle de Max Rockatansky ! On parle de lui également pour prêter son physique caractéristique au Tarzan que développe la Warner. Il jouera également  le rôle d'un alcoolique aux côté de Michael Shannon dans The Long Red Road adaptation d'une pièce de théâtre qu'il a lui même interpréter sur les planches. 
Bankable vous avez dit ? C'est rien de le dire... On va le voir partout notre Tom Hardy.

4- Michael Fassbender (36 ans)

        - Michael qui ?! :
Né en Allemagne le 2 avril 1977, d'un père allemand, et d'une mère irlandaise, Michael passe toute son enfance en Irlande. Il intègre une troupe de théâtre et fait ses premiers à la télévision dans Band Of Brothers la série produite par Steven Spielberg et Tom Hanks. Il continue d’apparaître à la télévision dans diverses séries et téléfilms. C'est son rôle dans 300 (2007) de Zack Snyder qu'il le révèle aux studios. 

        - La découverte : 
Hunger (2008) de Steve McQueen. Un des chocs du Festival de Cannes 2008. Caméra d'Or pour Steve McQueen. L'histoire vraie de la grève de la faim de Bobby Sands, célèbre héros de la résistance irlandaise et membre de l'IRA, menée dans la prison de Maze en Irlande du Nord pour dénoncer les conditions déplorables de ces prisonniers... Un premier film très maîtrisé porté par un Michael Fassbender impressionnant et amaigri (moins 14 kilos !). Il a fait une grosse impression dans tous les festivals où le film a été projeté. Idéal pour lancer une carrière ! 

        - La consécration : 
X-Men : First Class (2011) de Matthew Vaughn. Choisi presque inconsciemment pour incarner Magneto. Il a cette double capacité à pouvoir passer en quelques instants du bon côté vers le mauvais. Il a ce petit truc que peu d'acteurs ont... A la fois inquiétant et complémentaire avec James McAvoy, il est excellent. J'ai hâte de le découvrir dans la suite que préparer Bryan Singer pour 2014. 

        - Ses nominations/récompenses prestigieuses :
Multi-nominé et récompensé pour Hunger et Shame (2012), il a déjà à son actif une nomination aux Golden Globes 2012 pour Shame. 

        - Ses projets : 
Ce qui impressionne le plus chez Michael Fassbender, ce sont ses projets ciné ! Une ribambelle de projets même. Il reprendra son rôle de Magneto dans X-Men : Days Of Future Past en 2014. En 2013, il sera à l'affiche de deux films très attendus : The Counselor de Ridley Scott et sa troisième collaboration avec Steve McQueen avec Twelve Years A Slave. On parle aussi de lui aux côtés de Natalie Portman dans un western pas comme les autres... Mais le projet le plus alléchant, c'est sa présence dans l'adaptation ciné de Assassin's Creed. On risque de le voir de plus en plus au ciné ces prochaines années... pour notre plus grand bonheur !

5- James Franco (34 ans)

        - James qui ?! :
Il est né le 19 avril 1978 en Californie. Issu d'une famille d'artistes il se dirige très vite vers le métier d'acteurs. C'est sa performance dans le téléfilm consacré à la vie de James Dean qui le révèle aux cinéphiles en 2001. 

        - La découverte :
Spider-Man (2001) de Sam Raimi. Il obtient le rôle plutôt convoité de Harry Osborn, le meilleur ami de Peter Parker. Il est convaincant et le film dépasse toutes les espérances en termes de box office (821 millions de dollars dans le monde) ! C'est l'heure de gloire pour James Franco. Pourtant, il choisira toujours ses films selon ses goûts et ses envies avec un petit penchant pour les films indépendants et les biopics (huit biopics !). Il reprendra son rôle dans deux autres volets de la Trilogie avec une évolution particulière...

        - La consécration : 
127 Heures (2011) de Danny Boyle. Première collaboration entre les deux hommes et premier coup d'éclat. En adaptant l'histoire incroyable de Aaron Ralston, un grimpeur qui, suite à une chute, est resté, 127 heures durant, le bras coincé sous un rocher avant de s'amputer... Une histoire unique portée par le talent et la folie de James Franco. Il signe sa plus belle performance d'acteurs, saluée par le public et la critique. 

        - Ses nominations/récompenses prestigieuses : 
Récompensé dès le début de sa carrière par le Golden Globes du Meilleur Acteur dans une Mini-Série ou un Téléfilm pour sa performance dans James Dean en 2002, il ne reçoit les honneurs d'une nouvelle nomination que sept ans plus tard en 2009 pour la comédie déjantée Délire Express (2008). 
Il est ensuite nommé aux Golden Globes et aux Oscars pour sa performance unique dans 127 Heures.

         - Ses projets : 
Un bon paquet de projets pour James Franco. A part ses projets en tant que réalisateurs, il est attendu en 2013 dans Le Monde Fantastique de Oz de Sam Raimi. Il y tient le rôle principal et les premières images donnent envie ! Son nom est également présent au casting de Spring Breakers (dans le rôle d'un dealer-rappeur !), de Lovelace (le biopic consacré à la célèbre actrice porno) dans le rôle de Hugh Hefner, au casting de The End Of The World par son pote Seth Rogen, et au casting du prochain Paul Haggis intitulé Third Person réunissant un casting cinq étoiles (Liam Neeson, Olivia Wilde, Mila Kunis, Casey Affleck, Adrien Brody, Kim Basinger et Maria Bello) retraçant le parcours de trois histoires d'amour qui se rejoignent étrangement. Des airs de Collision (2005) tout ça... Très bon ! 


On aurait pu citer aussi : 
- Benedict Cumberbatch (36 ans) vu dans Sherlock et bientôt dans le rôle de Smaug dans Le Hobbit  : Un Voyage Inattendu (2012) et Le Hobbit : La Désolation de Smaug (2013), ainsi qu'en méchant de Star Trek Into Darkness (2013). 
- James McAvoy (33 ans) vu dans Le Dernier Roi d'Ecosse (2007) et X-Men : First Class et bientôt dans sa suite X-Men : Days Of Future Past et Trance (2013) de Danny Boyle.
- Andrew Garfield (29 ans) vu dans Boy-A (2009), The Social Network (2010), The Amazing Spider-Man (2012) et bientôt dans sa suite. 
- Jesse Eisenberg (29 ans) vu dans The Social Network et bientôt dans Bienvenue A Zombieland 2 et Insaisissables.
- Aaron Taylor-Johnson (22 ans) vu dans Kick-Ass (2010), Savages (2012), et bientôt dans Kick-Ass 2 (2013).
- Bradley Cooper (37 ans) vu dans la Saga Very Bad Trip (dont le trois sortira en 2013) et qui risque de voir sa carrière décoller si les nominations pleuvent pour Happiness Therapy (2012) de David O. Russell...   
Une nouvelle génération plus que talentueuse... Imaginez que tout ce petit soit réuni dans un même film... 

Fab'

Skyfall

Suite à une mission ratée, M perd un disque dur contenant les noms de tous les agents du MI-6 infiltrés dans les plus dangereuses organisations à travers le monde... Un cyber-terroriste semble en vouloir personnellement à M et à ses secrets. Le MI-6 est attaqué, M est menacée, James Bond est présumé mort... Mais 007 refait surface pour aider et sauver M ce qui le conduira tout droit à ses propres secrets. 

Son nom est Bond, James Bond ou serait-ce Craig, Daniel Craig. La confusion est facile. Rarement un Bond et son acteur ont été aussi bien en accord avec leur temps... Un James Bond moderne qui est devenu avec Casino Royale (2006) un 00 cherchant à se venger de la mort de son premier (et unique) amour dans Quantum Of Solace (2008). Ici dans Skyfall (2012), 007 est le meilleur agent du MI-6, celui qu'on envoie au bout du monde pour réaliser des missions dangereuses et top-secrètes, celui qui est dans les petits papiers de M, celui qu'on admire, que l'on respecte... Cette classe et cette assurance très bondienne, Daniel Craig l'incarne. En costume Tom Ford, Omega au poignet et petite oreillette, il force le respect. Il n'a pas "une" classe, il a LA classe. Le meilleur James Bond selon moi. Le seul capable de conjuguer, l'élégance, la violence, le sang-froid d'un espion, l'humour et l'émotion. Un des rares acteurs qui peut passer autant de choses avec si peu de mots... 
N'empêche, avant le 26 octobre, je venais de passer quatre années sans James Bond, même six ans tant mes souvenirs de Quantum Of Solace sont décevants... Six ans c'est long pour moi comme pour Daniel Craig. 44 ans tout de même pour celui qui a escorté la Reine dans un spot présenté au monde entier lors de la cérémonie d'ouverture des JO de Londres 2012. Un poids de l'âge (allié à une balle dans l'épaule) qui fait écho dans le film où Bond passe quelques mois au bout du monde aux rythmes des verres alcools... Un Bond régressant fragilisé par le temps et les blessures qui impressionne et qui donne un sacré coup de vieux au James Bond captif, torturé et barbu de Pierce Brosnan dans Meurt Un Autre Jour (2002)... Quel changement ! 

Il faut remercier les scénaristes Neal Purvis et Robert Wade, scénaristes attitrés des derniers James Bond, aidés par John Logan (Gladiator (200) et Aviator (2005)) qui ont retrouvé le niveau de Casino Royale tout en se réinventant. Car Skyfall comme tout James Bond est unique. Une histoire unique qui fait échos au monde dans lequel nous vivons : un monde qui évolue, un monde qui fait peur. D'où la présence intelligente d'un terroriste informatique (Silva) et d'une question sur la nécessité de garder des espions du MI-6 dans les organisations terroristes. Un sujet moderne qui m'a personnellement beaucoup plus. 
Le scénario a été également travaillé afin qu'il rende hommage à l'univers de Bond. On se sent beaucoup plus dans un James Bond. Ce fut une volonté du réalisateur, l'oscarisé Sam Mendes, dès le départ afin de redonner un nouveau souffle à la Saga. Pour se nouvel opus, on retrouve donc un Q (plus jeune) campé avec brio et malice par Ben Whishaw, un MI-6 plus moderne, une Aston Martin DB5, quelques gadgets et un personnage féminin connue de l'univers de Bond que je vous laisse découvrir... Tous ces petits détails sont maintenant introduits, et j'espère les revoir dans les prochains épisodes pour donner à Bond de vrais airs de Saga avec des personnages singuliers et charismatiques portés par des acteurs talentueux tels que Ben Whishaw, Naomie Harris et Ralf Fiennes. 

Que serait James Bond, sans les James Bond Girls ? Pas grand chose il faut le reconnaître  Alors une fois encore elles sont présentes mais d'une façon différente (une nouvelle fois) des autres épisodes. La française Bérénice Marlohe (sublime) est un vrai atout charme alors que Naomie Harris, est très à l'aise tant sur le terrain que derrière un bureau... De très bons choix même si la véritable James Bond Girl du film c'est M. Jamais elle n'aura eu un rôle si important dans un James Bond. On la découvre sous un nouveau jour, on découvre son passé, ses erreurs, ses secrets et sa relation avec Bond n'a jamais autant ressemblé à une relation mère-fils... A la fois touchante et drôle, Judi Dench a construit un personnage unique et très caractéristique de l'univers Bond. Un rôle à la dimension du personnage... Un vrai plus !
Si les James Bond Girls sont indispensables aux films de Bond, que serait 007 sans un terrifiant méchant ? Là, pour le coup, c'est un vrai méchant. Un Javier Bardem blond (!) interprète Silva un terroriste qui en veut particulièrement à M. Doté de sbires, d'une chevelure caractéristique, d'une blessure physique, d'un accent étranger et d'une certaine forme de folie : c'est le méchant typique de Bond ! Le personnage est là et le talent de l'oscarisé Javier Bardem fait le reste... Jouissif !
Tout ce petit monde forme un tout magistral sublimé par la réalisation magnifique de Sam Mendes tout autour du monde (Istanbul, Londres, Shanghai et l'Ecosse). Une scène d'ouverture dantesque, un générique de toute beauté mis en musique par Adèle, beaucoup d'humour, de l'espionnage, un très bon rythme, un final explosif et des images magnifiques. Les couleurs, la lumière et les décors sont incroyables. Le travail de l'image n'a jamais autant compter que sur Skyfall. Je souligne donc le travail exceptionnel de Roger Deakins (Directeur de la photographie attitré des Frères Coen et de Sam Mendes neufs nominés aux Oscars). Les scènes dans l'immeuble de Shanghai ou sur le lac gelé en Ecosse sont vraiment époustouflantes ! 

Nuls doutes pour moi que nous avons affaire au James Bond le plus abouti de la Saga sur tous les points (meilleure réalisation, l'un des meilleurs scénario, le plus beau casting). Difficile tout de même de choisir entre Casino Royale et Skyfall... Chacun se fera son opinion. Le James Bond par excellence qui vient ponctuer cette année 2012 très British avec le Jubilé de la Reine, les JO de Londres, un Astérix chez les Bretons et omniprésence de l'Union Jack dans tous les secteurs culturels... 
Les épisodes 24 et 25 sont déjà prévus pour 2014 et 2016 avec toujours Daniel Craig en 007, les trois scénaristes et (j'espère) le meilleur du vivier d'acteurs britanniques talentueux - on parle de Benedict Cumberbatch en méchant - à l'instar de ce que faisait la Saga Harry Potter. 
God Save James Bond ! 

Note : ★★★★★

Fab'  

Zoom sur... Ryan Gosling !

Celui (ou celle) qui est passé à côté du phénomène Ryan Gosling l'année dernière va pouvoir le découvrir dans ce petit Zoom sur... la nouvelle coqueluche du cinéma américain ! Mais pourquoi le faire maintenant ? Parce qu'avec la sortie repoussée à 2013 de son prochain film, il n'y a pas de films avec Ryan Gosling en 2012 en France !! Affront ! 

Des débuts sur le feu de la rampe :

The All New Mickey Mouse Club

Ce petit blondinet canadien est né le 12 novembre 1980 dans l'Ontario au Canada. Élevé au sein du famille de Mormons, il se destine à une carrière de chanteur/danseur. En 1991, il entre dans le All New Mickey Mouse Club aux côtés de futurs stars comme Justin Timberlake, Britney Spears et Christina Aguilera. Il participe aux saisons 6 et 7. Il continue d'apparaître à la télévision dans des séries américaines ou canadiennes. Il tient même le rôle du demi-dieu grec Hercules dans la série Hercules contre Arès. Une série créé par un certain... Sam Raimi ! Et oui, comme quoi ! 

Dès, son plus jeune âge, Ryan Gosling est devenu une célébrité. Pas facile de grandir comme un enfant "normal" dans ses conditions. Pourtant, il continue d'aller à l'école en continuant d’apparaître de temps à autres à la télévision. 

Les premiers pas au cinéma :

C'est en 2000 qu'il décroche son premier rôle au cinéma dans Le Plus Beau des Combats (2001), une production Jerry Bruckheimer, réalisé par Boaz Yakin : celui d'un jeune footballeur américain coaché par Denzel Washington. Un film sur le sport très réussi avec pour toile de fond le racisme et la tolérance dans lequel il a côtoyé Michael Weatherly (NCIS), Hayden Panettiere, Kate Bosworth et Donald Faison (Scrubs). Des débuts plus que réussi pour Ryan Gosling. 
L'année suivante, son interprétation de skinhead violent et antisémite dans Danny Balint (2001) de Henry Bean est saluée par la critique. Le film remporte même le Grand Prix du Jury à Sundance. 

Danny Balint

Il enchaîne ensuite dans des productions indépendantes tentant de briser son image d'enfant star. Si bien qu'on le retrouve dans le rôle d'un meurtrier froid et sadique face à Sandra Bullock et Michael Pitt dans Calculs Meurtriers de Barbet Schroeder en 2002, dans The United States Of Leland (2003) produit par Kevin Spacey où il incarne un adolescent énigmatique incarcéré dans un centre de redressement pour le meurtre d'un jeune autiste. 
Très souvent associé à des personnages tourmenté et en marge de la société, Ryan Gosling ne dévie pas de sa trajectoire de carrière choisissant toujours le rôle que personne ne veut... Enfin c'est l'impression que me donnent ses choix de carrière. Des choix plutôt audacieux d'ailleurs...

Des choix audacieux mais sincères :
Néo-Nazi dans Danny Balint, tueur méthodique dans Calculs Meurtriers, adolescent meurtrier et dérangé dans The United States Of Leland, à la vue de sa filmographie au début des années 2000, on est en droit de se demander si Ryan Gosling n'aurait pas quelques problèmes psychologiques... Difficile de répondre "Non" quand on sait qu'il a incarné le leader d'une équipe de six-man football (dérivé violent du foot US) dans The Slaughter Rule produit par Gavin O'Connor (Warrior (2011)) et David O. Russell (The Fighter (2011)) en 2002. Difficile de répondre "Non" quand on a vu Half Nelson (2007) et son interprétation géniale d'un professeur toxicomane saluée par les festivals indépendant, les Oscars et le public. Difficile de répondre "Non" quand on interprète un homme beaucoup trop seul qui entretient une relation particulière avec une poupée gonflable dans Une Fiancée Pas Comme Les Autres (2008). 

Une Fiancée Pas
Comme Les Autres

Des choix audacieux certes mais également très intelligents qui reflète l'envie de Ryan Gosling de s'investir et de se dépasser à chaque nouveau film. Des rôles qui révèlent un jeune acteur aux multiples talents. 

Bien que le cinéma indépendant tienne une place centrale dans sa carrière, il s'est lancé dans quelques productions plus "classiques" comme Stay (2006) de Marc Forster avec en tête d'affiche Ewan McGregor, Naomi Watts et notre cher Ryan Gosling. Ce dernier y incarne un suicidaire entraîné dans un horrible voyage surnaturel par son psychiatre. Doté d'un budget de 50 millions de dollars, le film sera un échec commercial cuisant qui n'entachera pas la carrière de notre canadien. 
En 2007, on le retrouve dans La Faille, un thriller juridique où il donne la réplique à Anthony Hopkins. La qualité du film n'est pas à la hauteur du duel Hopkins-Gosling même s'il reste efficace pour un film du genre. 

Mais c'est en 2004 qu'il surprend (et impressionne) son monde dans le drame sentimental N'oublie Jamais (2004) de Nick Cassavetes. Il incarne aux côtés de Rachel McAdams un jeune couple éperdument amoureux qui sera séparé par la Seconde Guerre Mondiale, leur classe sociale et enfin la maladie d’Alzheimer... Une histoire d'amour considérée comme l'une des plus belles et les plus touchantes du cinéma par le public. Rachel McAdams et Ryan Gosling ont d'ailleurs remporté six prix aux Teen Choice Awards 2005. Une première (sentimentale) réussie pour Ryan Gosling qui commence à faire chavirer le coeur des petites américaines (plus de 80 millions de recettes au box-office US). 

C'est d'ailleurs grâce à cette nouvelle notoriété qu'il a pu (dû ?) jouer dans Stay et La Faille. Mais suite à ces deux échecs, il retourne au cinéma indépendant pour obtenir la reconnaissance qu'il méritait...

Ryan Gosling et Rachel McAdams dans N'oublie Jamais

Les premières reconnaissances  :

Son rôle dans Half Nelson de Ryan Fleck lui vaut en 2007 une nomination à l'Oscar du Meilleur Acteur. Une première pour Ryan Gosling, plus habitué aux récompenses mineures qu'aux flashs des photographes sur le tapis rouge du Kodak Theater... Il est donc nominé aux côtés de Forrest Whitaker (le grand gagnant), Leonardo DiCaprio, Will Smith et Peter O'Toole. Une première reconnaissance venant récompenser ses prises de risque et ses rôles audacieux. 
L'année suivante, le nom de Ryan Gosling est une nouvelles fois cité lors d'une cérémonie prestigieuse : les Golden Globes. Il est nominé dans la catégorie Meilleur Acteur dans une Comédie ou une Comédie Musicale pour son rôle dans Une Fiancée Pas Comme les Autres aux côtés de Johnny Depp (le grand gagnant), Tom Hanks, John C. Reilly et Philip Seymour Hoffman. Une catégorie qu'il retrouvera quelques années plus tard avec Crazy, Stupid, Love (2011). 


En 2011, Ryan Gosling nous refait le coup de l'histoire d'amour dans Blue Valentine (2011) de Derek Cianfrance. Il forme avec Michelle Williams un couple heureux mais qui bat de l'aile au fil du temps... Comme pour N'oublie Jamais, son naturel charmeur envoûte toutes les filles et l'alchimie entre les deux comédiens parait irréel tellement elle semble réelle... Les deux acteurs seront nommés aux Golden Globes 2011. Le film, présenté à Cannes, fut un succès critique incontestable. Un de plus dans la carrière de l'acteur canadien qui va prendre, en 2011, un virage (in)attendu... 

Le couple de Blue Valentine

Le phénomène Drive :

Crazy, Stupid, Love

Il a fallu un peu plus d'un mois et de trois films pour que Ryan Gosling devienne un star. La rentrée 2011 s'annoncée chargée pour lui : trois de ses films sortait en l'espace d'un mois. Les hasards du calendrier... On le découvre tout d'abord pour la première fois dans une comédie Crazy, Stupid, Love dans laquelle il donne la réplique à Steeve Carell, Emma Stone, Julianne Moore et Kevin Bacon. Il forme un magnifique couple avec Emma Stone et étonne dans un registre plus "cool" et décontracté que d'habitude. Son fameux tombé de tee-shirt est devenu objet de jouissance pour les femmes et un objet de jalousie pour les mecs... 
Trois semaines plus tard, je le découvre dans Drive (2011) de Nicolas Winding Refn. Mon choc de l'année 2011 ! Le film est incroyablement réussi, l'histoire est à la fois touchante et violente, la réalisation est impeccable mais c'est surtout l'interprétation de Ryan Gosling qui m'a marqué. Capable d'embrasser Carey Mulligan avec une intensité rare dans un ascenseur et une seconde plus tard d'éclater la tête d'un mec avec une même intensité mais totalement opposée... Un rôle fait pour lui mélangeant ses deux plus grandes forces : l'homme tourmenté, marginal, violent et une histoire d'amour. Ryan Gosling est au sommet de son art grâce à Nicolas Winding Refn. 
Malheureusement, pas de nominations aux Oscars pour Drive, ni de Golden Globes. Seul le réalisateur remportera le Prix de la Mise en scène au Festival de Cannes. Mais qu'importe, l'impact de Drive a été si important auprès de la critique et du public que le nom de Ryan Gosling n'est plus inconnu et qu'il est régulièrement cité comme l'un des futurs grands d'Hollywood ! 

Quinze jours après la sortie de Drive en France, le public le découvre dans un troisième registre avec Les Marches du Pouvoir (2011) de George Clooney. Même si je n'ai pas aimé le film (qui reste un film politique sur la politique qui parle de politique bla bla bla...), le casting est prestigieux et Ryan Gosling impressionne encore face, cette fois-ci, au grand George Clooney. 
Trois registres, trois rôles complètement différents et trois prestations convaincantes. A croire que le cinéma n'a plus de secrets pour Ryan Gosling... Mais pas d'inquiétudes, il nous réserve encore quelques surprises. 

Le choc Drive

Il ne cesse d'étonner son monde dans n'importe quel registre... Peut-il vraiment tout jouer ? Il fait d'ores et déjà partie des futurs grands d'Hollywood aux côté de Joseph-Gordon Levitt et Michael Fassbender. Les projets affluent, les réalisateurs veulent tous tourner avec lui et le public l'adore. A 32 ans, il semble inarrêtable ! 
Ryan Gosling : le nouveau héros du cinéma. 

Vie privée :
Très séduisant, le Ryan Gosling en a séduit plus d'une souvent rencontrée sur le tournage d'un de ses films. Il a notamment été en couple avec Sandra Bullock (rencontré sur le tournage de Calculs Meurtriers), Rachel McAdams (sa partenaire dans N'oublie Jamais) et enfin Eva Mendes depuis septembre 2011 qu'il a rencontré sur le tournage de The Place Beyound The Pines (2013). Selon la presse people, il aurait aussi fricoté avec Famke Janssen, Blake Lively, Olivia Wilde et Kat Dennings.

Les Projets de Ryan Gosling :
- Comme je le disais en préambule 2012 marque une année sans Ryan Gosling au cinéma... Pourtant Gangster Squad (2013) de Ruben Fleischer (Bienvenue à Zombieland (2009)) devait sortir cet automne en France. La sortie du film de gangsters avec Sean Penn, Josh Brolin, Emma Stone, Anthony Mackie et Nick Nolte a été repoussée de quelques mois à cause de la fusillade de Aurora. "Quel rapport ?" Les producteurs et le réalisateurs ont décidé de supprimer une scène du film (celle où des gangsters fusillent le public d'une salle de cinéma) en mémoire des victimes de cette terrible tragédie survenue lors d'une séance de The Dark Knight Rises (2012) par un déséquilibré... Il a donc fallu modifier le scénario et tourner de nouvelles scènes repoussant la sortie du film au 6 février 2013 chez nous. Et vu le casting et les premières images, Ganster Squad est d'ores et déjà un des films les plus attendus de 2013. 
La bande-annonce de Gangster Squad :

- Ryan retrouvera pour la deuxième fois Derek Cianfrance pour le film The Place Beyond The Pines. Il incarne un motard qui braque des banques pour survenir aux besoins de sa femme (Eva Mendes) et de son fils. Un ancien flic (Bradley Cooper) essaye de le coincer. Prévu pour le 27 mars 2013 chez nous, le film a été présenté cet automne au Festival de Toronto où les premières images ont été dévoilées. On découvre un Ryan Gosling tatoué et affublé d'une perruque blonde assez étrange. Je vous laisse apprécier la photo. Le réalisateur a confirmé que le personnage de Ryan Gosling serait une nouvelle tourmenté, une sorte d'animal en cage qui ne demande qu'à libérer toute la violence et la haine qu'il a en lui... Un personnage assez proche du Driver de Drive... Au casting également, Ray Liotta, Rose Byrne et Ben Mendelshon. 
Les photos de The Place Beyond The Pines :

Eva Mendes et Ryan Gosling

- Le troisième film de Ryan Gosling en 2013 est le plus attendu car il marque sa deuxième collaboration avec Nicolas Winding Refn, deux ans après Drive. Et il faut dire que le pitch du film a de la gueule : Julian (Ryan Gosling), un anglais expatrié en Thaïlande, tient un club de box thaï où se mêle combats et trafic de drogue. Le jour où son frère est assassiné, sa mère (Kristin Scott-Thomas), elle-même à la tête d'une dangereuse organisation, veut venger la mort de son fils et demande de l'aide à Julian. Une vengeance qui le mènera dans les endroits les plus violents de Bangkok, la ville la plus dangereuse du monde... Le film doit sortir en mai 2013 à l'occasion du Festival de Cannes par exemple ? 
Les premières images : 

- Il est aussi en tournage du (ou des) prochain(s) film(s) de Terrence Mallick aux côté de Christian Bale, Cate Blanchett, Rooney Mara et Natalie Portman. Si le projet du réalisateur de The Tree Of Life (Palme d'Or 2011) est comme toujours très mystérieux, on sait tout de même quelques petites choses : ce serait un diptyque sur une histoire de couples où Christian Bale, Natalie Portman et Cate Blanchett tiendrait les rôles principaux d'un "double triangle amoureux qui se croisent" (selon les premières informations), le premier volet n'a pas encore de titre alors que le deuxième devrait s'appeler Knight Of Cups, ils devraient sortir en 2013 et Ryan Gosling devrait jouer dans le premier volet (actuellement en tournage)... Tout est bien mystérieux mais une chose est sûre : Ryan Gosling est bien présent et ajoute le premier nom d'un (très) grand réalisateur à sa filmographie.
Voici la première photo de tournage :

Ryan Gosling et Rooney Mara

Le futur Christian Grey ?

- Ryan Gosling est également annoncé un peu partout dans les nombreux projets d'Hollywood... L'adaptation la plus attendue est celle du roman phénomène Fifty Shades Of Grey de E.L. James. Ryan Gosling serait le favori des producteurs pour interpréter Christian Grey, PDG milliardaire qui va vivre une relation amoureuse forte et spéciale avec Anastasia,  une jeune et innocente femme, qui découvre que Christian est adepte de SM... Un rôle qui semble taillé pour Ryan Gosling. 
- La presse spécialisée l'annonce également dans The Golden Suicides que réalisera Gaspard Noé, scénarisé par Bret Easton Ellis (American Psycho (2000)). Le film retracera l'histoire vraie de Theresa Duncan et Jeremy Blake, un célèbre duo d'artistes américains qui sombra dans la paranoïa avant de se suicider l'un après l'autre pensant qu'ils étaient victimes d'attaques du gouvernement et de la Scientologie... 
- Ryan Gosling et Emma Stone aurait pu collaborer une troisième fois ensemble dans le prochain film des réalisateurs de Crazy, Stupid, Love. Mais c'est Ben Affleck qui serait en pourparlers pour jouer le rôle de l'arnaqueur professionnel. 

- Il a été également un temps annoncé dans le rôle principal du remake de Logan's Run -1976) que réalisera (peut-être) Nicolas Winding Refn... Rien n'est sûr mais le projet, outre qu'il marquera la troisième collaboration Gosling-Winding Refn, sera le premier blockbuster de Ryan Gosling !

Ryan Gosling réalisateur ? :
C'est le "kif" du moment de plus en plus d'acteurs : passer derrière la caméra. Avant Ryan Gosling, des gens comme Ben Aflleck, Sean Penn, Guillaume Canet chez nous et bientôt Joseph Gordon-Levitt, ont réussi leur coup. Alors pourquoi pas le chouchou canadien ? Le projet semble un peu plus casse gueule que ceux de ses collègues. How To Catch A Monster contera l'histoire de Billy (Christina Hendricks vue dans Mad Men et Drive) et de son fils qui se retrouvent transportés dans un monde fantastique et sombre quand ce dernier découvre une route secrète menant à une mystérieuse ville sous-marine... La production devrait commencer au printemps 2013. Encore une fois, un choix audacieux.  

Nicolas Winding Refn et Ryan Gosling à Cannes en 2011

Fab'